jueves 28 de octubre de 2010

Nuevos diseñadores Venezolanos

Han pasado más de treinta años desde que Carolina Herrera se catapultara como icono de la moda internacional y, en Venezuela, una cantera de diseñadores lucha hoy por repetir su hito en un país de poca tradición costurera y con una grave y prolongada crisis económica.
Fue en los ochenta cuando Carolina Herrera (Caracas, 1939) debutó con su primera colección y presentó al mundo una mujer sobria y elegante que marcaría su sello. Nacida en este rico país petrolero, la diseñadora optó por mudarse a Estados Unidos a la vista del pequeño papel que el negocio de la moda podía cumplir, en aquellos días.

Desde entonces, solo el andino Ángel Sánchez ha conseguido hacerse un hueco en las pasarelas internacionales, sobretodo en colecciones nupciales, aunque lejos de la fama de la caraqueña.

Más allá de estos dos nombres, Venezuela no goza de fama mundial en lo que a moda refiere, lo que no significa que no haya una notable cantera de diseñadores que sueñan con el éxito, que ha resultado esquivo, antes y ahora, por el entorno económico del país que lo único que produce y exporta es petróleo.

Con cerca de 400 alumnos, el instituto de moda Brivil tiene más de treinta años dedicados a la formación de destacados creadores, junto a otras escuelas como el Instituto de Diseño Universitario de Las Mercedes o el Colegio Universitario Monseñor de Talavera.

"En los últimos años, el interés por la carrera se ha disparado notablemente", dijo la representante de Brivil, Carmen Pares, quien atribuyó el fenómeno a la "gran creatividad" de la juventud venezolana.

En los pasillos de la sede de esa escuela, ubicada al este de Caracas, varios alumnos correteaban nerviosos por presentar sus creaciones de fin de año a un tribunal de profesores y profesionales, para así recibir su titulo de Diseñador profesional de Modas, el pasado mes de agosto de 2010. Entre los noveles diseñadores destaca Paola Del Giudice, quien mostró una colección basada en la pureza del blanco en contrate con colores fuertes y vivos.

"Hay mucho talento en Venezuela, pero hace falta más dinero, más ayudas", dijo Brian Tovar, alumno de 21 años del instituto.

Pares asegura que sus estudiantes son "magos" porque consiguen crear a pesar de la "crisis política y económica" que, a su entender, vive Venezuela desde la llegada del presidente Hugo Chávez al poder hace once años.

Desde 2003 cuando comenzó a regir el control cambiario, actualmente con dos tasas de 2,60 y 4,30 bolívares por dólar, que además de limitar el acceso a las divisas las entrega con muchísimos retrasos a los sectores económicos, lo que hace difícil la existencia de muchos negocios en Venezuela, incluido el de la moda.

Así, la mayoría de emprendedores se ven obligados a acudir al llamado mercado paralelo, donde se consiguen divisas pero hasta el doble de la tasa oficial mas alta, lo que evidentemente impacta en los costos de producción y hace muy poco competitiva a la industria local frente a las importaciones.

Ante esa realidad, salir del paisa suramericano es la opción mas asumida por los diseñadores venezolanos, pero hay quienes creen que todavía hoy oportunidades en la Venezuela gobernada por el promotor del llamado "socialismo del siglo XXI".

VESTIDOS MADE IN Venezuela.

A sus tan solo 24 años Marianna Aloisi es directora creativa de la firma local de alta costura Durant&Diego, una marca con diecisiete años de historia que propone una linea clásica de vestidos hechos a la medida.

"Como diseñadora, me encantaría tener toda una gama de telas y materiales, pero aquí se hace muy complicado. En Venezuela tenemos algunos proveedores de telas sencillas, pero si nos queremos poner un poco mas creativos debemos importar del extranjero", se lamentó la joven creadora en su taller de Las Mercedes.

Ante las dificultades para el acceso de divisas, en algunas ocasiones, Aloisi ha debido valerse de amigos y conocidos para que le traigan a Caracas las telas de sus proveedores en Estados Unidos.

Incluso así, el alto precio de la materia prima hace que el coste de los vestidos "made in Venezuela" se eleve mucho.

"La opción no es Venezuela, la opción es irse. Incluso para los clientes, porque hoy en día no pueden pagar lo que exige un vestido de alta costura", denuncia.

Sin embargo, un factor que da aliento a los creadores venezolanos es la fama internacional de las "misses" o reinas de belleza, un escaparate que sirve de trampolín y plataforma para sus diseños.

Desafortunadamente, mas allá· del afamado concurso de la belleza nacional "Miss Venezuela", apenas hay ferias o desfiles de moda en la nación caribeña.

Las pocas pasarelas programadas son financiadas por las mismas marcas de ropa y coexisten con algunas pequeñas ferias itinerantes de poco impacto.

Sin un apoyo a la industria e inmersa en un ambiente económico hostil, Venezuela sigue defendiendo su moda.

Los decenarios, pulseras originarias de Brasil

Los decenarios son el complemento más en boga entre los famosos. Estas pulseras, originarias de Brasil, se han popularizado gracias a que se ven recurrentemente en las muñecas de celebrities como Shakira, Sara Carbonero, Ana Rosa Quintana, el tenista Fernando Verdasco o el futbolista del Real Madrid Pepe.

A partir del día 25 de este mes, Mediterráneo se suma a esta moda y ofrecerá de lunes a viernes con el diario una colección de diez pulseras, en originales colores, por tan solo un euro cada unidad.

Estos complementos deben su nombre a los diez nudos que componen estos vistosos hilos de seda, en cuyo extremo pende una pequeña cruz. La tradición de los decenarios es ancestral en Sudamérica, especialmente en Brasil y Colombia, pero ya se ha extendido por toda la geografía española, especialmente tras el Mundial.

Durante junio y julio, en Suráfrica, la periodista Sara Carbonero lució estas pulseras durante sus conexiones a pie de campo durante los partidos de la selección española. Estuadiada hasta el detalle por los estilistas, lo que más llamó la atención de su atuendo fueron los decenarios de su muñeca derecha, tal y como se puede apreciar en la imagen.


Lo mismo sucedió con la cantante Shakira, unas de las cantantes oficial del acontecimiento futbolístico, que en todo momento apareció ataviada con sus pulseras multicolores, algo que han imitado millones de personas en todo el mundo y que Mediterráneo acerca a Castellón. H

Cristina Sánchez recupera la esencia torera en la Moda

La siempre polémica fiesta del toro se encuentra en un momento especialmente delicado. Vetado en Cataluña y con más detractores que seguidores, el mundo del toreo vive sin embargo un renacer gracias a otros sectores. Es el caso de la moda. Desde hace un tiempo, firmas y diseñadores recuperan la esencia torera en sus colecciones. Bolsos, zapatos, relojes, joyas... Un sinfín de complementos se inspiran en capotes, banderillas y trajes de luces, pero también vestidos y perfumes. La última en sumarse a esta potente tendencia es Cristina Sánchez, ex torera y actual dueña de una firma que lleva su nombre y su trabajo como diseñadora.

El toro es un símbolo de fuerza, pasión y también de tradición española. Algo que a día de hoy no convence a todos pero que, sin embargo, en cuestión de moda ha ido ganado terreno dentro y fuera de nuestras fronteras. En este sentido, los aires toreros se funden con la inspiración goyesca para dar lugar a creaciones tan interesantes como las de Lorenzo Caprile (favorito de la infanta Elena), Francis Montesinos o Christian Lacroix.

Los complementos se acercan más a la arena del ruedo y firmas como Mira la Marela reutilizan el tosco aunque elegante tejido de los capotes para confeccionar sofisticados bolsos que se han convertido en todo un emblema de la marca. Los mantones de manila, e incluso el traje de luces, también se reinventan en forma de fabulosos clutch con flecos y pedrería. Los perfumes, por su parte, tratan de transmitir en su aroma el coraje y la valentía de los matadores. Así, Loewe ha contado con la imagen de Cayetano Rivera para su nuevo perfume masculino.

Sin embargo, Cristina Sánchez ha decidido dar la alternativa al mundo de la moda con un objetivo un tanto diferente. “Siempre he tenido en mente poder tener mi propio negocio. Mi deseo es transmitir el encanto y la clase que tiene el mundo del toro, recuperando la inspiración taurina en mis primeras colecciones”, explica a Vanitatis la famosa ex matadora. “Sé que no es tarea fácil, puesto que además de los tiempos de crisis que corren, el mundo del textil es muy complicado cuando decides crear algo nuevo. Pero me lo tomo muy enserio y estoy invirtiendo mucha ilusión, tiempo y dinero. Para mí no es una aventura, sino otro gran reto en mi vida”, añade


Una colección con personalidad
Cristina, que acaba de inaugurar su primera tienda en el Centro Comercial Zielo de Pozuelo y no descarta abrir una segunda boutique muy pronto, nos explica que su ropa se inspira en el mundo del toreo, pero va dirigida a todo tipo de público. “Hay mucha más gente de lo que pensamos que es aficionada a los toros, pero incluso aunque no lo sean, les gusta este tipo de prendas”, asegura.

Sus colecciones, elegantes y pensadas para el día a día, se acercan tanto a la mujer como al hombre, y también a los niños, desde una perspectiva clásica pero con cierta distinción. Algo que se aprecia sobre todo en sus trajes de fiesta y complementos. Camisas de rallas o cuadros, personalizadas con el sello de la firma (un claro homenaje a las marcas de las ganaderías) en puños o cuellos, y con lazo para las más femeninas; pantalones de pinzas; vestidos sobrios con detalles relacionados con la equitación; botas mosqueteras, zapatos castellanos, collares de grandes y coloridas cuentas... En palabras de esta torera reconvertida en diseñadora, “son prendas que van creciendo inspiradas en el mundo del toro y en los trajes de luces, lo que se ve de manera muy sutil en todas las colecciones”.

Finalmente, y aunque sus razones para cortarse la coleta y abandonar para siempre el mundo del toreo las aclaró en su momento, Cristina Sánchez expuso a Vanitatis su opinión sobre lo que fue para ella formar parte de un mundo meramente masculino: “He conseguido metas impensables para muchos, también para mí. Llegué a lograr lo que ninguna mujer había hecho hasta el momento, incluso más que algunos hombres. A esos mismos a los que aún descoloco un poco. En cualquier caso, me siento muy orgullosa porque lo que hice fue muy difícil. Espero que en la moda consiga algo igualmente importante”.

Tampoco tuvo reparo a la hora de exponernos su opinión acerca de la difícil situación actual de esta Fiesta nacional: “Ha llegado la hora del cambio y del progreso para los taurinos, y no hay mal que por bien no venga. La prohibición en Cataluña no es más que un tema político, y el resto de los españoles somos cabezas de turco. Es fácil atacarnos así. Para los ‘antiespañoles’, el toro es un símbolo muy patriota y no les gusta identificarse con nada que tenga que ver con España. Yo lucharé como mis compañeros para que seamos libres e independientes dentro de nuestra profesión. Es una violación de derechos prohibir a alguien ejercer su profesión dentro de su país. Es anticonstitucional”.

La moda de Berlín en Prenzlauer Berg

Si hay un lugar que simboliza la enorme transformación de Berlín desde la caída del muro, ese es Prenzlauer Berg . Durante los tiempos del régimen comunista de la RDA, este barrio era el refugio de los artistas y bohemios que habitaban en el lado oriental de Berlín. Luego, a partir de la reunificación alemana, Prenzlauer Berg se convirtió en un excelente puente entre las sensibilidades de ambos lados.

Junto con Kreuzberg (el barrio de la comunidad turca), Prenzlauer Berg constituye la cara más heterogénea, multicultural y “cool” de Berlín. En sus calles conviven viejos edificios de típico estilo soviético, con modernos centros culturales, galerías de arte, restaurantes de autor y hermosos parques, que desbordan de gente apenas el sol se abre una rendija entre las nubes grises del cielo berlinés.

Un buen punto de partida para el paseo es la estación de metro Eberswalder-Strasse , vecina de dos de los “imperdibles” del barrio el Kulturbrauerei y el Mauerpark . El Kulturbrauerei es el centro de la vida cultural de la zona, un sorprendente espacio en el que conviven distintas disciplinas artísticas que ocupa el edificio de una antigua fábrica de cerveza. Además de las exposiciones y los eventos que tienen lugar allí, su gran atractivo es la propia arquitectura de la fábrica, con gigantescas bodegas subterráneas e imponentes torres de ladrillo, que se pueden recorrer en una visita guiada. Allí funciona también el Plagiat Museum , un divertidísimo “museo del plagio” que muestra desopilantes imitaciones de diseños alemanes (sobre todo electrodomésticos) realizados en el resto del mundo.

Al oeste de la estación Eberswalder-Strasse, está el Mauerpark, el más tradicional de los parques del barrio, que rivaliza con el mucho más “glamoroso” Kollwitzplatz . Todos los domingos por la mañana es sede de un mercado de pulgas en el que se puede encontrar literalmente cualquier cosa, desde delicias gastronómicas elaboradas artesanalmente y excelentes muebles vintage hasta una amplísima gama de objetos de dudoso origen.

Para los amantes de la buena mesa, el lugar ideal es la Kastanienallee , muy cerca del Kulturbrauerei, una de las avenidas emblemáticas de Berlín. Allí abundan los restaurantes de jóvenes y vanguardistas chefs alemanes, y también sitios para probar comidas de los más diversos países del mundo. Y no hay plan mejor que sentirse un habitante más del barrio, sentándose a tomar un café o una cerveza en alguno de los muchos bares y restaurantes que tienen mesas al aire libre, como el famoso Prater Biergarden (un típico patio de cervezas berlinés). Otros buenos puntos gastronómicos son la calle Oderbergerstrasse y los alrededores de la Kollwitzplatz. Por las noches, las opciones son muchas y variadas. Hay sitios súper “chic” como el “103” (Kastanienallee, 103), un elegante bar de cócteles, y también otros de carácter alternativo como el Ka86 (Kastanienallee, 86), un centro cultural “okupa” en el que tienen lugar fiestas mutitudinarias. Ambos representan, cada uno a su manera, la naturaleza ecléctica y cosmopolita de Prenzlauer Berg.

Sara Carbonero ahora en Dior

Se ha convertido en una de las indiscutibles chicas de moda y todo lo que luce Sara Carbonero se agota en cuestión de segundos en las tiendas. Sin embargo, la cosa cambia cuando sus tiendas de cabecera han dejado de ser Zara, Hazel o Mango para convertirse en marcas a las que sólo tienen acceso unas pocas privilegiadas. De Dior la hemos podido ver recoger su 'Antena de Oro', aunque la preferimos cuando elige looks más casual.

La cita del fin de semana pasado en el que Sara Carbonero recogía su Antena de Oro ha sido una de las más importantes en su trayectoria como periodista. Quizás por ello, la periodista quiso vestirse elegante para una ocasión de estas características, excediéndose un poco en el maquillaje y con un look que no nos acaba de convencer.

Aunque parece que Sara ha querido demostrar las razones por las que muchos la consideran un nuevo icono de estilo al recoger este premio que a ella le hacía especial ilusión, esta vez la periodista deportiva no ha estado tan espectacular como la hemos visto en otras ocasiones.

Con un total look de Dior, vestido en color nude de la colección Pre-Fall 2010 con detalles de encaje a la altura del pecho y print floral también en negro, zapatos modelo Dior Stretch y clutch, la periodista estaba guapa, todo hay que decirlo, aunque la preferimos con tonos más vivos o con una gama de colores que vaya desde el beige hasta el camel o el marrón, pasando por el verde militar que tan de moda está esta temporada.

Por otro lado, la pareja de Iker Casillas se excedió con el maquillaje, pintando sus ojos en exceso para resaltar sus ojos verdes. La verdad es que la preferimos cuando cubre eventos deportivos y hace gala de un look mucho más casual que le va como anillo al dedo.

También quiso innovar con su peinado. Después de ser elegida como la nueva imagen de Pantène, pocas veces hemos visto a carbonero con su pelo liso natural y ahora suele llevarlo muy ondulado. Además, recogió su larga melena a un lado.

Lo cierto es que esta chica puede permitirse absolutamente todo pero, a nuestro parecer, Sara gana mucho más vestida de forma informal, con vaqueros, leggins y chaquetas de cuero, que apostando por las grandes marcas como hizo en esta ocasión

Pulseras para el Día de Todos los Santos

¿Eres de las que les encantan usar miles de pulseras? ¿Y además que estén repletas de medallitas de santos? ¡Sí! ¡Esas que vemos por todos lados, en los antros, universidades, en la calle, en puestitos, en tiendas! Pero, ¿Sabes el significado que tienen estas medallas? ¿Quiénes son y para qué sirven esos personajes que están grabados en ellas?

Sin ponernos muy teológicos, podemos decir que los santos son personas que vivieron su vida ordinaria de una manera extraordinaria. El concepto de "santo" existe en muchas religiones, pero la religión católica es la única que posee un mecanismo formal para investigar a fondo la vida de un individuo y decidir si efectivamente puede ser declarado santo.

Es lo que se conoce como “el proceso de canonización” de una persona. En este proceso, se nombra a un “abogado del Diablo”, cuya labor es tratar de demostrar que esa persona no fue un santo. Si las pruebas demuestran lo contrario, a pesar de todo lo que haga y diga el abogado del Diablo, entonces, después de muchas investigaciones, es cuando se canoniza a la persona.

“Canonizar” significa declarar solemnemente que, con toda certeza, una persona está con Dios y que, por la manera en que vivió, es digna de ser admirada e imitada.

Es cierto que algunos escritores de vidas de santos, los han puesto con figuras tan distantes de nosotros, que lo único que podemos hacer es admirarlos. Nos los presentan tan cubiertos de ropajes incómodos y ostentosos, tan desligados de todo lo nuestro, que no hay forma de imitarlos. Estos escritores parece que tratan de convencernos de que la santidad es algo muy difícil de conseguir y, por lo tanto, no es para nosotros.

Pero las verdaderas biografías de los héroes cristianos son muy parecidas a nuestras vidas: ellos luchaban y ganaban, luchaban y perdían y entonces volvían a la lucha. Lo que los hizo santos fue el amor con que vivieron en su vida ordinaria, en todos los días, los meses, los años en los que no hubo cosas extraordinarias.

La santidad no consiste en subirse a una columna con una palma en la mano y un crucifijo en el pecho. Los santos existen hoy en día, están cerca de ti y no son inactivos, siempre se mueven haciendo cosas tan simples como preocuparse por la enfermedad de un hermano, dar de comer al perro, cumplir con su trabajo y hacer con alegría los encargos que les piden.

Estos son los santos de hoy, los que van en el metro, rezan a la Virgen, trabajan en el campo, escriben a máquina, descansan el fin de semana y vuelven todos los lunes al mismo trabajo, preocupándose sólo de hacer extraordinariamente bien, aquello que les ha tocado hacer.

El recuerdo de los santos nos lo encontramos en muchas partes. Por ejemplo, en el nombre de algunas ciudades: San Diego, San Francisco, San Miguel, San Antonio, etcétera. Lo encontramos también en las fiestas populares, como la Feria de San Marcos, que es patrono – protector – de la ciudad de Aguascalientes. Para los que les gustan los toros seguro saben que la feria más importante dentro de la tauromaquia es la de San Isidro, quien es patrono de Madrid.

A todos nos gusta tener palancas en algún lado. Una palanca en la cadena del antro, para que te dejen entrar a la primera; una palanca en la escuela, para que te perdonen las faltas; una palanca en el gobierno, que te facilite los trámites para tal o cual cosa. Eso son los santos: una palanca en el cielo, hombres y mujeres como tú y yo, que con su ejemplo nos han demostrado que sí se puede ser santo, o lo que es lo mismo, unos tipazos dignos de admirar e imitar.

Algunos santos son muy “taquilleros” por su fama milagrosa y encontramos imágenes suyas por todos lados, principalmente en los pueblos. Por ejemplo, hay quienes creen que San Antonio, puesto de cabeza, es bueno para que los solterones encuentren pareja; Santa Rita y San Judas Tadeo, son famosos abogados para las causas difíciles y desesperadas.

Ahora, los santos se han puesto de moda y nos los encontramos colgados en los cuellos y muñecas de todos los amigos, aunque no tengan idea de quién es el señor que está grabado en la medalla.

Si tú tienes una de esas pulseras con medallitas de santos, averigua quiénes son y lo que hicieron en su vida. Verás que te llevarás buenas sorpresas.

miércoles 27 de octubre de 2010

Fiesta Glamour en Los Ángeles

Ayer se celebró en Los Ángeles la Fiesta Glamour, a la que acudieron, entre otras, Jessica Biel, Eva Mendes o Demi Moore.
Jessica acuidió con un vestido negro de encaje a la rodilla de la colección Resort 2011 de Oscar de la Renta y peeptoes en negro.
Eva Mendes, también con vestido a la rodilla pero en color beige y con escote palabra de honor de Lela Rose primavera-verano 2010 y zapatos en color plata.
Demi Moore optó por un look más informal, con leggings, camisa oversize con transparencias y lazo al cuello y blazer negro.
¿Qué look os gusta más?

Custo Barcelona en New York Fashion Week

El público de esta edición de la «New York Fashion Week» ha podido contemplar dos de los desfiles estrella de estas jornadas: la incógnita de la nueva colección de Diane von Furstenberg (¿iba Yvan Mispelaere a ser un buen director creativo para la diseñadora?) y la moda llamativa y enérgica «made in Spain» del catalán Custo Barcelona.
El primero se ha presentado sobre las pasarelas neoyorquinas con la que muchos consideran una de sus colecciones más arriesgadas, «Ficción y Realidad», su repertorio para la próxima primavera. En ella, el público ha podido contemplar un total de cincuenta modelos para mujer y una quincena para hombre, en una colección ecléctica cuya parte más creativa está inspirada, en palabras del propio diseñador, «en la arquitectura y las esculturas móviles de César Manrique y Alexander Calder».
«Es difícil ver a gente vestida al cien por cien con propuestas de pasarela», ha afirmado, por lo que ha optado por proponer diseños para todos los gustos, en una moda que mezcla prendas cotidianas y prácticas con otras que rozan la ficción. «Se trata de un experimento en el que mezclamos dos colecciones muy distintas. Es el encuentro de la moda de ficción, que es ocasional, y la de la realidad, cotidiana y funcional». Así, utiliza desde colores vivos y llamativos, como los neones acompañados de blancos, hasta tonos pastel, como el azul celeste o el rosa rebajado.
Para reproducir el movimiento de las colecciones arquitectónicas en las que se ha inspirado, el diseñador catalán, que ha presentado su colección junto al también español Joaquín Trías, recurre a las lentejuelas, el macrante o las tiras de piel sintética. «El efecto gráfico en la parte de ficción se consigue a base de costuras, gracias en este caso a un difícil trabajo manual de patchwork», ha explicado Custo, quien, sin embargo, para su tendencia «más real» recurre a sus conocidos estampados y bordados.
Sus tejidos estrella de la temporada son el algodón y el lino, aunque también utiliza la seda, viscosa, nailon, rayón y microfibras.

Hannibal Laguna mejor diseñador Español según la revista Telva

El Palacio de Cibeles de Madrid desplegó su alfombra roja para celebrar la XX edición de los premios T de Telva, que reconocen la labor de los diseñadores en la moda actual. Alber Elbaz para Lanvin (mejor diseñador internacional), Hannibal Laguna (mejor diseñador español) el alicantino, para quien el premio supone una reválida superior que consagra su brillante quehacer.
Hannibal Laguna, un hombre que cree firmemente que todas las mujeres pueden ser bellas y que diseña exclusiamente para ese gran día que toda mujer tiene al menos una vez en la vida. «Mi mayor inspiración son las divas del cine de los años 40 y 50, cuando las mujeres podían demostrar su inteligencia y feminidad», declara el diseñador en la revista.

Alber Elbaz el mejor diseñador internacional según la revista Telva

Veinte años de superación hacen de la fiesta que la revista 'Telva' organizada para entregar sus cotizados premios una auténtica cumbre de esplendor, en la que rodea alos galardonados todo el 'who is who' del momento.
En el Palacio que fue sede central de Correos, frente a la fuente de Cibeles, perviven seguramente los ecos de su anterior función. ¡Cuántos millares de cartas habrán cruzado sus destinos al amparo del majestuoso 'hall' del edificio! Ahora, soberbiamente acristalado y convertido en inmenso salón, acogió las mesas dispuestas para la cena de gala, rebosantes de multicolores bolas de cristal y otros detalles, en una original decoración copiada a 'Quis Quis', firma que en la hora presente es «lo más plus» de los grandes eventos madrileños.
Una vez más, la Infanta Elena presidió el acto, espectacularmente vestida de rojo y, aficionada como es a los detalles españolísimos, arropada por un precioso mantón de Manila azul celeste. Moda, cultura, alta sociedad, deportistas de elite, esfera empresarial y política; estaban todos los que cuentan. Fue Mar Flores, elegantemente ataviada en negro, la encargada de introducir a los distinguidos con las preciadas 'T' de la veterana publicación. Este año han reconocido los méritos de Lanvin en la persona de su actual diseñador, el triunfador Alber Elbaz, en el capítulo internacional. El español galardonado nos toca muy de cerca: el alicantino Hanníbal Laguna, para quien el premio supone una reválida superior que consagra su brillante quehacer.
Esta edición ha añadido otro premio, para una trayectoria importante. Y se ha otorgado a la firma italiana Etro, que desde hace más de cuarenta años mantiene en primera línea su estilo inconfundible de exquisita calidad. Verónica Etro, la menor de la dinastía, recogió el trofeo de manos de la directora de 'Telva' Nieves Fontana. Y su tocaya, Vorónica Montijano, acompañada por su marido, José Luis Vilanova, se mostraron felices por este reconocimiento que tan favorablemente viene a subrayar el acierto de ambos al instalar en Valencia la boutique concesionaria de la marca milanesa. Además del matrimonio Vilanova-Montijano, se vieron en la velada otras caras valencianas como Rocío Bacharach, o muy unidas a nuestra ciudad, como Manuela y Jesús Yanes.
Entre los numerosos representantes de la moda se encontraba Elio Berhanyer, a quien hemos tenido hace poco entre nosotros, recibiendo la 'Aguja Brillante' del Gremio de Sastres y Modistas, un premio verdaderemente muy merecido. Una noche desde luego inolvidable, no sólo para los premiados, sino para los centenares de asistentes que compitieron en lujosos atuendos y joyas, ante los cuales se hubiera quedado corto el más impresionante desfile de modelos.

martes 26 de octubre de 2010

Negocio de disfraces para mascotas

Los disfraces para mascotas por Halloween se han convertido en todo un negocio y cada vez se vuelven más populares ver disfrazados a nuestros perros, gatos y hasta los pequeños hámsters.

Shari Maxwell, copropietario de la tienda virtual Annies Costume en Estados Unidos, revela que los dueños de perros y gatos mueren porque sus engreídos se vistan de cualquier cosa desde súper héroes hasta novias, figuras de dibujos animados, etc.

La creciendo popularidad de los disfraces de Halloween para mascotas está dándole un nuevo significado a esta celebración en Estados Unidos y en muchas tiendas se ofrecen premios para los ganadores del mejor disfraz con bolsas llenas de su comida favorita.

No se queda atrás la venta de calabazas llenas de hierba gatera a tarjetas de Halloween de cuero crudo comestible. Se espera que más de 4 millones de estadounidenses compren algún tipo de producto de Halloween para sus animales este año, nos revela proyectomascota.com.

Alertan a consumidores por disfraces tóxicos

Esto sucede en Estados Unidos:

Algunos padres de familia de Illinois podrían estar exponiendo a sus hijos a plomo y a otros químicos en este día de Halloween, si es que no están teniendo cuidado con los disfraces que les compran.

El grupo Environmental Working Group (EWG) encontró plomo, cromo y otros contaminantes como PVC en algunas pinturas faciales, en máscaras y en spray de colores para el pelo.

Leann Brown, quien trabaja con el EWG dijo que es difícil saber cuáles productos son seguros para la salud, ya que leer las etiquetas no siempre ayuda.

"Los contaminantes que hemos encontrado no estaban incluidos en las etiquetas. Tuvimos que hacer pruebas de laboratorio para encontrarlos", aseguró Brown.

Según la activista muchos de los productos que contenían contaminantes provenían de compañías desconocidas. Brown exhortó a los padres de familia que hagan los disfraces ellos mismos o averigüen sobre las compañías que hacen los productos que quieren comprar.


PELIGRO PARA LA SALUD
La pediatra Marny Turnvil dijo no estar soprendida por los hallazgos del grupo.

"Tenemos más de 80,000 químicos aprobados para ser usados en bienes que están a disposición de los consumidores. Y casi ninguno de ellos ha sido analiza para ver si son seguros para la salud ni se ha analizado el efecto que podría producir la combinación de estos químicos", dijo Turnvil.

Algunas personas piensan que por qué debería preocupar estos hallazgos, cuando muchos adultos de hoy en día fueron expuestos al humo de cigarrillo de sus padres cuando eran niños y nadie nunca se preocupó de leer las etiquetas.

Sin embargo, Turnvil apuntó que la sopa -combinación- tóxica empeora con cada generación.

Artículos para Halloween en Perú

A pocos días de celebrarse la fiesta de "Halloween" o "Noche de brujas", los más entusiasmados son los engreídos de casa; que disfrutan de comprar las coloridas máscaras o disfraces que ya inundan los diferentes mercados limeños. Ver galería

Por ejemplo, las calles del Mercado Central se han poblado de comercios de disfraces y gente que busca adquirir la decoración, dulces o disfraces adecuados para una gran festejo. Existen artículos de diferentes precios, entre los 20 soles de promedio, también el comercio ambulatorio de calabazas, sombreros de brujas que oxilan entrre los 3 y 5 soles cada uno respectivamente.

Pero, para los más chicos su preferencia se basa en disfraces de los diversos personajes de moda, como Spiderman, Ben-10, Las princesas, Hi-5, entre otros.

Dato:
Esta celebración se vive en casi todo el mundo desde 1840 y tiene como origen Irlanda, pero en diferentes partes del mundo se festeja una Noche de Brujas que alegra a grandes y chicos.
Fuente: La República

La noche de Halloween en Las Vegas

La noche de brujas se festejará, principalmente, en Estados Unidos el próximo 31 de octubre. Las ciudades más importantes organizan desfiles y fiestas alusivas a la fecha. Entre los festejos más famosos y populares, destacan “La noche de pesadilla” de Universal Studios y el desfile de personajes en Disneyland.

Encuentros con pesadillas
Una vez más, los peores sueños tomarán forma en la oscuridad del mejor evento de Halloween en Universal Studios, Orlando. Este parque temático se transformará en un laberinto de pesadillas la noche del 31 de octubre. En ella, los visitantes experimentarán un nuevo nivel de entretenimiento extremo: caminarán a través de las puertas en ruinas del Hades, se convertirán en la presa favorita de zombies ansiosos de sangre, recorrerán una catacumba de París y muchas más actividades escalofriantes.

Los boletos ya están a la venta y para esa noche tendrán un costo de 74 dólares por persona.

Disfraces en el zoológico
Visita el Zoológico de Dallas para una celebración no tan aterradora y conoce a sus animales mientras observas los disfraces que niños y adultos portarán. El lugar permanecerá abierto de las 18:00 horas del 31 de octubre, hasta la media noche. Habrá baile de máscaras de monstruos, dulces, hechizos de azúcar, visitas a la estación de “caramelo o trucos”, y se mantendrá en funcionamiento un carrusel embrujado. También, los visitantes podrán disfrutar la función de títeres y un nuevo espectáculo de animales. Te divertirás horrores.
La entrada es de 12 dólares para adultos y nueve, para niños.

Más que dulces
Aunque los disfraces jueganun papel importante en Las Vegas, este destino celebrará el Halloween también con bebidas especiales para degustar. Por ejemplo, el New York-New York’s Center Bar, creó el “Bite Me” que tiene un costo de ocho dólares y que está elaborado con el ron Captain Morgan y jugo de naranja. O bien, si caminas hasta el MGM Grand, al entrar la opción para la noche de brujas es pedir el “wich’s cauldron combo” que contiene un sándwich, sopa y bebidas por 15 dólares, también puedes comenzar la mañana con el “wich’s brewed coffee”, una taza de café con especias de calabaza.

Tiempo de brujas
Los villanos de Disney tienen una peculiar forma de festejar la fecha, invaden el parque junto a Mickey Mouse. Hasta el 31 de octubre, la embrujada versión de la famosa atracción de Tomorrowland y la popular Haunted Mansion Holiday, se fusionarán para revivir la noche de brujas más entretenida del mundo.

La ambientación de “Halloween Time” ofrece a las familias disfrutar de la decoración de temporada, además de observar todos los viernes del mes de octubre el desfile: “Mickey’s Halloween Party”, donde niños y adultos disfrazados se divierten al tiempo que piden golosinas. Los boletos tienen un costo de 54 dólares por persona.

Los disfraces más populares

Como cada año, niños y adultos ponen a prueba su creatividad para crear el mejor disfraz de Halloween. Y este año, con la difícil situación económica, no es recomendable gastar más de lo que se debe en un disfraz que con seguridad no SE volverá a usar.

Pero eso no significa que uno no se puede divertir creando su propio disfraz o el de sus hijos con poco dinero y mucha imaginación.

Lo primero es averiguar cuáles son los disfraces más populares de la temporada o cuáles son los personajes favoritos de los hijos para así elegir el más fácil de conseguir a un mejor precio. ¿O porque no? Que lo pueda hacer usted mismo.

Los disfraces más populares de esta temporada para adultos son el de minero, el cual no requiere mucho trabajo; solo se necesitan unos jeans y una camisa algo viejos y un casco de construcción con una lamparita.

Otros disfraces populares este año son los personajes de las película Avatar y Twilight y el de la estrafalaria cantante Lady Gaga.

Para los pequeños, los más populares este año son Harry Potter, Elmo, las princesas de Disney y Woody, de Toy Story. Este último es muy fácil de recrear; solo se necesitan unos jeans, una camisa a cuadros, un sombrero de vaquero, un pañuelo rojo en el cuello.

En youtube.com se pueden obtener ideas fáciles y rápidas para hacer cualquier disfraz; hay que escribir en el buscador frases como "cómo hacer un disfraz de" y agregar el nombre del personaje deseado. Entonces se podrán ver videos que muestran paso a paso cómo confeccionar su disfraz.

El disfraces que nunca pasarán de moda y que es la mejor opción para no gastar mucho es el de fantasma, para el que solo se necesita una sábana blanca con hoyos en la parte de los ojos. O el de vampiro, para el que solo es necesario vestirse todo de negro y aplicar lápiz labial rojo para recrear la sangre.

Disfraz de Lady Gaga para Halloween

Los carniceros estadounidenses advierten que no es aconsejable usar filetes para confeccionar un disfraz porque es «antihigiénico» y puede «deshacerse» ya que la carne es difícil de coser

Se acerca la noche del terror. En Estados Unidos calientan motores para celebrar una de sus grandes fiestas anuales: Halloween. Estos días se venden o alquilan millones de disfraces. Un negocio que mueve miles de millones de dólares. Este año se llevan los duendes y los demonios, aunque el que más está pegando es el disfraz de Lady Gaga.

El disfraz de la cantante admite infinitas, variantes aunque todo parece indicar que el famoso traje de carne será el más imitado. Lady Gaga no ha dejado pasar la oportunidad de forrase con la ocasión y vende en su web oficial sus disfraces de Halloween. Pelucas, vestidos futuristas, gafas extravagantes... A las Lady Gagas de Halloween no les faltará detalles.

Disfraz de brujita para Halloween

Cómodo y lavable, con este espectacular disfraz, serán siempre las brujitas más guapas de la fiesta.
Combina diferentes tejidos y detalles. Lleva corpiño ajustable con capita superpuesta y mangas de gasa, con cintas para atar a la espalda y piezas laterales elásticas para mayor comodidad, falda con cintura ajustable, gasas superpuestas y estampado de arañitas y un gran sombrero alto y puntiagudo.
Precio: 29,90 €.

Haz que pasen un Halloween de miedo con Imaginarium
Halloween es la noche en la que la puerta que separa el mundo de los vivos del Más Allá se abre y los espíritus, duendes y brujas vienen a visitarnos. Una noche de dulces, bromas, disfraces e historias de terror, algún truco y muchos tratos.
Echa un vistazo a los productos que Imaginarium propone para los más pequeños. Hay de todo: disfraces, juegos, pinturas, kits de fiesta... Todo lo que un niño puede necesitar para una noche como esta. Lo pasarán de miedo... ¡y tú también!
Puedes comprar todos estos productos, o mirar otros muchos más, en la web de Imaginarium.
Visite: http://www.imaginarium.es/

Halloween ecológico

Halloween ecológico, una nueva forma de celebrarlo. Se acerca la noche del 31 de octubre -noche de Halloween- y ya muchos comenzamos a pensar cómo vamos a festejar la fiesta de las brujas. Disfraces, comidas, luces y demás… Como toda celebración, presupone un despilfarro de energía y recursos naturales, ¿no podría ser de otra manera?

Por supuesto que sí, se puede disfrutar de la fiesta de Halloween de una manera divertida y ecológica, y con la satisfacción extra de saber que estamos colaborando a mantener nuestro planeta en las mejores condiciones.
Comencemos por los disfraces: si no es la primera vez que celebras esta fiesta,
¿por qué no reciclas la vestimenta?
No se trata de lucir igual que el año pasado, simplemente usa tu imaginación y transforma tu disfraz. Otra opción igualmente buena es intercambiar disfraces con amigos, parientes o conocidos.

Si, por el motivo que sea, necesitas un disfraz nuevo, confecciónalo tú mismo: revisa tus placares y busca entre las ropas que no usas más la materia prima para los trajes más originales.

La decoración de Halloween también debe privilegiar el reciclaje:
usa elementos de años anteriores -y recuerda guardarlos cuando termine la fiesta, para poder reutilizarlos- y decóralos de manera novedosa, para que parezcan nuevos.
En cuanto a los adornos nuevos, recurre a la naturaleza -podrás encontrar hojas y ramas secas- y también reciclar papel y cartón, y tendrás material de sobra para elaborar objetos decorativos y hasta las invitaciones a la fiesta (aunque para convocar a tus invitados también puedes recurrir a las redes sociales).

¿Y la calabaza?
Tú eliges si será artificial -está la ventaja de aprovecharla para las siguientes fiestas- o natural; en este caso certifícate, a la hora de comprarla, que provenga de productores locales y haya sido cosechada de manera ecológica.
Como no podía dejar de ser, la comida de Halloween es uno de los mayores atractivos de la celebración: aquí también debes ser muy selectivo y privilegiar los alimentos producidos en las cercanías de donde vives. En el caso de participar del “trick or treat” -los regalos comestibles que se regalan a los niños que acudan a nuestro hogar- elabora galletas o dulces caseros, o bríndales frutas.

Una vez terminada la fiesta, la última tarea ecológica: recuerda desechar toda la basura de manera selectiva, separando los distintos tipos de residuos en los contenedores apropiados.


miércoles 13 de octubre de 2010

El sector textil Peruano y la crisis

Sin avance. Se recuperaría recién a fines del segundo trimestre del 2011. Este año solo crecería entre 2% y 5% respecto al 2009. La ropa subiría de precio hasta en un 20%.

La industria textil-confecciones no tiene cuándo salir del hoyo en el que se encuentra sumergida desde que fue golpeada por la crisis financiera internacional.

Según la Sociedad Nacional de Industrias (SNI), esta actividad tendría este año una lenta recuperación y solo crecería entre 2% y 5% respecto al 2009.

“Aunque el año pasado el sector cayó en cerca de 20%, con el crecimiento que se tendría este año todavía no se saldría del hoyo de la crisis ya que no se superarían los niveles del 2008”, afirmó Martín Reaño, gerente del comité textil del gremio de industriales.

Por su parte, Enrique Falcone, presidente del citado comité de la SNI, explicó que las exportaciones textiles de enero a agosto de este año muestran una caída de 2.2% respecto a similar periodo del 2009.

“A nivel de julio del 2010 respecto a julio del 2009 la producción textil creció 20%, sin embargo, en cifras anualizadas (agosto del 2009 a julio 2010) solo tuvo una variación de 2.6%”, afirmó.

Mercado de Venezuela se cae

En ese sentido, Reaño precisó que los niveles de exportación de este año cerrarían entre US$ 1,500 millones y US$ 1,600 millones y no se alcanzarían los niveles del 2008, de US$ 2,050 millones.

“La pérdida de las exportaciones al mercado venezolano, que fue una burbuja, ya se reventó, lo que ha significado que este año se exporte US$ 130 millones menos que el año pasado. Venezuela no hizo un crecimiento ficticio y al salir del mercado volvemos a los mismos niveles porque fue algo de oportunidad”, explicó.

Indicó que a fines del segundo trimestre del 2011 la industria proyecta volver a la senda del crecimiento. “Todo depende de que la tendencia de recuperación siga. Las exportaciones se están dirigiendo a nuevos mercados como Colombia y Ecuador”, señaló.

La ropa subiría hasta en 20%

Enrique Falcone, presidente del comité textil de la SNI, auguró tiempos complicados para la industria por el alto precio mundial del algodón. “En este periodo por el precio del algodón la ropa barata va a desaparecer. Los precios aumentarían en el orden del 15% al 20%”, afirmó.

Según Falcone, en la actualidad trabajan a un 95% de su capacidad instalada. “La crisis del 2009 a muchas empresas les hizo reducir un tercio de su capacidad instalada”, señaló.

miércoles 6 de octubre de 2010

Texfor, la nueva Confederación de la Industria Textil Española

Engloba cuatro patronales del textil español de cabecera, que por ahora no desaparecen aunque traspasarán a Texfor buena parte de sus actividades.
Hoy se ha presentado oficialmente la Confederación de la Industria Textil – Texfor, una nueva organización empresarial nacida con la voluntad de integrar a las patronales españolas del textil de cabecera.
Texfor integra en su seno a AITPA (Asociación Industrial Textil del Proceso Algodonero), FTS (Federación Textil Sedera) y FITEXLAN (Federación de la Industria Textil Lanera), cada una de las cuales tendrá un 32% de participación en los órganos de gobierno, además de la FNAETT (Federación Nacional de Acabadores, Estampadores y Tintoreros Textiles), que tendrá sólo un 4%.
La unión pretende dar una respuesta moderna y adecuada a la evolución del sector y superar el desafío de un escenario económico como el actual, en el que están inmersas las empresas que conforman las cuatro patronales.
Texfor nace con la voluntad de ofrecer un mayor valor añadido a las empresas miembros de las 4 asociaciones mencionadas, y será un instrumento asociativo más potente, eficaz y con mayor capacidad de representación, negociación, análisis y debate.
Así mismo, Texfor apoyará y fortalecerá al sector y a su organización patronal, el Consejo Intertextil Español, dotándolo de mayor agilidad y eficacia, ya que simplifica su funcionamiento.
La sede social de Texfor se establece en Sabadell, siendo su primer presidente Alejandro Laquidain Soret, actual presidente de la FTS. Salvador Maluquer, vicepresidente de AITPA, será el primer secretario general; y Andrés Borao, actual secretario general de la FTS, será el secretario general adjunto.
Texfor tiene unas 50 empresas asociadas pero representa a todo el textil español, que suma 2.490 empresas con una facturación el año 2009 de 5.000 millones de euros y una plantilla total de 44.000 personas.
El textil estará más unido para ser más fuerte
Con motivo de la presentación, Texfor ha difundido un documento en el que explica  qué aporta su creación y cuál será su operativa.
Texfor, como entidad derivada de las que la constituyen, será una organización másfuerte y cohesionada, se enriquecerá de las aportaciones directas de sus miembros, con culturas y tradiciones diferentes, pero con problemas y retos prácticamente idénticos.
Texfor hará ganar peso y visibilidad a la representación del textil de cabecera en el conjunto de España y será también el interlocutor privilegiado de las Administraciones en las Autonomías con gran presencia textil, especialmente en Catalunya.
Texfor sustituirá a las actuales Federaciones y Asociaciones en todas las funciones y competencias incluida la representación y presencia en las diversas organizacionesempresariales españolas o internacionales.
Texfor reforzará al Consejo Intertextil Español como máximo representante de la cadena de valor textil-confección ya que simplificará su funcionamiento (pasando de 4/5 miembros a uno) y podrá contar con una organización más fuerte y cohesionada para llevar a cabo sus objetivos.
Texfor es una respuesta moderna e innovadora a la evolución del sector en el escenario actual, en el que las innegables funcionalidades que en su día hicieron nacer las organizaciones empresariales fundadoras han cambiado sustancialmente dando prioridad a la optimización de los recursos y potencialidades disponibles en este colectivo.
Cómo lo vamos a hacer
Creando una organización única que representará a todas las empresas, con una sola sede, una sola dirección política y ejecutiva, un único equipo humano, bajo las siguientes premisas:
* Igual peso proporcional en los órganos de gobierno para la AITPA, FITEXLAN y FTS, y con una representación menor para FNAETT.
* La sede social se establece en Sabadell, en el emblemático edificio del Gremi de Fabricants de Sabadell.
* El primer Presidente de TEXFOR con un mandato de dos años será Alejandro Laquidain, actual presidente de la Federación Textil Sedera. Salvador Maluquer será el Secretario General durante los dos primeros años y Andrés Borao, Secretario General Adjunto, sucediéndole al final del período.
* Se ha nombrado un Comité de Transición que velará por el correcto seguimiento y aplicación del espíritu de la unificación. La transición se dará por acabada cuando los miembros sean las empresas actualmente afiliadas a las cuatro organizaciones patronales, aunque podrán incorporarse a la Confederación cualquier otro tipo de organización en la línea en que Texfor defina.
Aclaraciones adicionales
Además del contenido de la nota de prensa, que hemos reproducido casi textualmente, los representantes de las 4 asociaciones han hecho otras aclaraciones que deseamos transmitir a nuestros lectores:
La iniciativa responde a un viejo anhelo de las asociaciones que han promovido esta unión y al proceso de reflexión promovido por el CIE. 
Fedecon y la AEGP están viviendo un proceso similar, por lo que a medio plazo, el Consejo Intertextil podría tener sólo dos componentes: Texfor, representante del textil de cabecera; y la entidad resultante de la fusión de Fedecon y AEGP. Ello sería muy positivo para todo el sector, para el CIE y para el incremento de la afiliación, que se ha ido reduciendo estos últimos años, debido a las dificultades del sector. En todo caso, esta iniciativa de cooperación, supone una declaración institucional de confianza en el futuro del sector textil/confección.
Oficialmente, la nueva entidad nacerá a mediados de noviembre, cuando sus miembros actuales (a los que podrá añadirse Ateval) firmen el acta fundacional; y será operativa a partir del 1 de enero de 2011.
Se prevee un proceso de transición que puede durar hasta 6 años, pero que probablemente será bastante más breve. Cuando concluya, las empresas asociaciadas a las 4 asociaciones fundadoras serán ya asociados directos de Texfor y pagarán sus cuotas a la Confederación. Esta se encargará de la mayoría de funciones operativas que actualmente desarrollan las asociaciones, pero cada una de ellas conservará su identidad propia, su patrimonio y algunas actividades específicas para su sector.

Jeans de primavera

En exceso. Así se lleva el jean este verano. De pies a cabeza, mezclando prendas entre sí, jugando a las superposiciones, y con distintos lavados. Un equipo it se arma con una camisa de jean complementada con un jean tipo chupín o bien años 70, con pata de elefante (atención: es lo que se viene para el 2011). También se lleva combinar un enterito o un vestido de jean complementado con un chaleco también en denim.
Para las fanáticas del superfemenino “lady like” el vestido chemise es el aliado perfecto. Las que prefieren el look masculino, nada mejor que el boyfriend jean, ese pantalón bien grande y caído, que puede usarse con una camisa de jean anudada.
Los shorts, estrellas de la nueva temporada, también son un must en denim. Con roturas localizadas, con botamanga o tipo sastrero, más holgado. Otro hit: las camperas ultra cortas y bien ajustadas.
Como complemento para la jeanmanía, zuecos con plataforma de madera, sandalias con plataforma de corcho, franciscanas y botas con flecos para el día, además de minicarteras, maxibolsos y anteojos XL. Para la noche, zapatos peep toe de raso con plataforma o sandalias con tiras con un clutch (sobre) que lleve detalles de brillos.
Para ellos el jean también es obligatorio. Camisas con recortes, jeans destroyed, chalecos, blazers y camperas son las nuevas aliadas del vestidor masculino. El jean manda.
1. Ella con blazer denim, ($ 340, Kosiuko) musculosa con lazo
($ 68, Koxis), jeans ($ 238, Square) y stilettos con plataforma ($ 850, Ricky Sarkany). Cartera ($ 1.890, Jackie Smith) y pulseras ($ 120 c/u, Mai Cassal). El con camisa denim
($ 259, Wanama), jeans rectos
($ 320, Bensimon) y borcegos ($ 399, Blackfin). 2. Ella con camisa de denim con tachas ($ 170, Stone), corpiño push up ($ 255, Caro Cuore), short
($ 165, Como quieres que te quiera), botas de gamuza con flecos ($ 850, Ossira), cartera de cuero ($ 280, Blaquè), pulseras ($ 90, cada una, Mai Cassal) y sombrero ($ 190, Zara). El con campera de jean ($ 360, Bensimon), camisa con estampa floral ($ 298, Garzón García), chomba
($ 225, Penguin), jean destroyer
($ 350, Ona Saez) y mocasines de gamuza ($ 690, Terán).
DIRECCIONES. Cook, Unicenter. City, Av. Cabildo y La Pampa. Complot: Abasto. Sweet, Alto Palermo. Lee, Alto Palermo. Ay Not Dead, Paseo Alcorta. Stone, Alto Palermo. Caro Cuore, Paseo Alcorta. Como quieres que te quiera, Unicenter. Ossira, Unicenter. Penguin, Paseo Alcorta. Luna Garzón, Libertad 1585. Justa Osadía, Uruguay 1293. Yagmour, Abasto. Drole, Malabia y Honduras. Tucci, Honduras y Gurruchaga. Levis, Paseo Alcorta. Garcón García, Dot. Ayres, Dot. Amores Trash Couture, Carranza 1979. María Cher, Paseo Alcorta. Viamo, Santa Fe 3588. Blaquè, Dot. Rolser, www.rolser.com.ar y 15-6425-8026. Mai Cassal, Uruguay 1282. Koxis, Santa Fe y Junín. Square, Av. Córdoba 4411. Ricky Sarkany, Paseo Alcorta. Jackie Smith, Paseo Alcorta. Bensimon, Paseo Alcorta. Blackfin, Unicenter. Ona Saez, Paseo Alcorta. Bolivia, Gurruchaga y Honduras. Kosiuko, Paseo Alcorta. Rie, www.riearriba.com Peuque, Unicenter. Prune, Paseo Alcorta. Wanama, Paseo Alcorta. Teran, Thames 1855. Mc Taylor, Santa Fe 1545. Los Blanco, Gurruchaga 1590. Promakeup, Paseo Alcorta. Glow Estudio, Olazabal 5036.

Levi's lanza una web interactiva para elegir jeans

Se basa en las figuras de 60.000 personas. Respondiendo una serie de preguntas, la clienta puede ir descartando o aprobando la versión ideal para su figura
Para que las mujeres acierten con el modelo de jeans que mejor le siente, la marca lanzó un servicio interactivo global que permite resolver varias incógnitas.

Creado por la agencia Duke/Razorfish, (http://eu.levi.com/es_ES/shop/index.html) se basa en las figuras de 60.000 mujeres de todo el mundo. La usuaria debe ir respondiendo a distintas preguntas sobre su cuerpo para dar con el modelo más adecuado a sus formas, según informa Marketing News.

Según Mary Alderete, vice-presidenta global de marketing de Levi´s, “comenzaron escuchando el diálogo interno que tienen las mujeres cuando se prueban jeans. Nos dimos cuenta que cuando no les sientan bien, se culpan a sí mismas en lugar de a los pantalones”, explicó en una nota a Brand Republic.

"Interpretando los numerosos insights de las participantes en el estudio previo, Levi's quiso ser capaz de crear un nuevo sistema que añade a las medidas habituales en el producto – largo y ancho – una tercera medida. Desde ahora, cuenta la forma, no la talla”, explica la directiva.

Esta experiencia digital se ha lanzado en 50 países y en 20 idiomas.

Cristiano Ronaldo modelo de Armani

El delantero del Real Madrid Cristiano Ronaldo mostró su anatomía en el nuevo comercial de Armani para promocionar su nueva línea de jeans.
En el comercial, Cristiano Ronaldo sale del baño en ropa interior y la mucama, que había entrado a arreglar la habitación, no deja de mirarlo mientras se pone unos jeans.
Cristiano Ronaldo, de 25 años, se convirtió en la nueva imagen de Armani en enero de este año junto a la actriz Megan Fox.

Megan Fox en sexy anuncio de jeans Armani

A principios de este mes, Megan Fox nos dejó con la miel en los labios a través de un rápido clip de un anuncio de Armani Underwear, en el que la estrella de Transformers vestida con un sujetador de encaje y apenas cubierta por un manto blanco cierra su puerta a las cámaras.
Pero en "The Tip", un nuevo cortometraje publicado hoy por Armani.com, Megan nos lleva dentro de su habitación de hotel, donde seductora y no tan en secreto se viste delicadamente ante un muy curioso trabajador del hotel, que se toma su tiempo preparando la comida de la modelo.
No es por alabarla pero la sensual Megan, desde que aparece luciendo su ropa interior con estilo y mientras se va poniendo sus jeans y la blusa, con este candente comercial definitivamente nos deja sin aliento.

Nueva colección de jeans de Tilsa Lozano

La modelo destacó que sus prendas están diseñadas para levantar el “derriere”

Es consciente de que está en el mejor momento de su carrera artística y no lo desaprovecha. La bella modelo Tilsa Lozano cedió su nombre a una conocida marca de jeans, que lanzó una nueva colección que tiene como característica principal levantar el “derriere”.

“Estoy supercontenta. Veníamos trabajando esto desde hace varios meses. Me hicieron la propuesta y estoy agradecida con ellos porque me dieron la oportunidad de aprender un montón sobre estas cosas. Creo que hemos hecho una buena fusión”, detalló la modelo en entrevista con “América Espectáculos”.

La Miss Playboy TV Perú 2007, quien hace unos días también lanzó su página web: www.tilsa-lozano.com, aclaró que sus jeans tienen un corte y pinzas especiales que permiten levantar el “derriere” de una forma natural. “El tipo de corte y las pinzas son especiales para que el ‘pompis’ se vea más levantado”, destacó.
Cabe destacar que la modelo Viviana Rivas Plata también ha incursionado en el negocio de jeans, al lanzar su propia línea.

lunes 4 de octubre de 2010

Christmas Edition by Zara Woman

Zara Woman presenta su nueva colección de calzado y complementos para Navidad inspirada en una mujer femenina y elegante, que estará disponible en tienda en las próximas semanas.

La colección ofrece un amplio abanico de modelos de noche con cortes sencillos en sus diseños pero realzados con adornos de pedrería, sin olvidar la tendencia clave de esta temporada, el animal print. Los peep toe con pulsera al tobillo y plataforma y las sandalias con tacón banana serían dos claros ejemplos de las propuestas para las próximas fiestas navideñas. Los diseñadores han querido crear un calzado de calidad uniendo al diseño materiales ricos, como el encaje, el ante o la piel.

En los complementos, Zara Woman apuesta por un concepto de noche y día con volúmenes medios y bolsos oversize en forma de sobre. El clutch realizado con material rígido y esmaltado es uno de los elementos clave de esta colección.