Portugal Fashion 2011

La actual cita, que se celebró en el emblemático edifico de la antigua Aduana de Oporto del 23 al 26 de marzo, tuvo como lema “Imaginación”. Participaron un total de 16 creadores, ocho jóvenes diseñadores, nueve marcas de vestuario y seis de calzado, que presentaron las colecciones para otoño/invierno 2011-12. De la decoración del espacio se encargo el recocido diseñador de interiores Paulo Lobo, que optó por un ambiente contemporáneo y atrevido. La madera de cedro confería un aspecto de vanguardista bosque urbano a varias áreas del evento, mientras que en el Espacio Bloom, dedicado a los jóvenes creadores, 2.500 sacos de arpillera se amontonaban y formaban muros a modo de trincheras. En Portugal Fashion, 21 desfiles y ocho performances consagraron la capacidad de imaginar, de crear lo nuevo, de romper el canon, de anticipar tendencias. Entre las novedades de esta edición, apuntar la primera colección para hombre de Luís Buchinho y los estrenos de la marca Meam, con diseño de Ricardo Preto, y de la Vicente International, con Bruno de São Vicente de director creativo. Se presentaron las propuestas para la estación de invernal de Alves/Gonçalves, Anabela Baldaque, Ana Salazar, Carlos Gil, Dielmar, Diogo Miranda, Fátima Lopes, Felipe Oliveira Baptista, Lion of Porches, Luís Buchinho, Luís Onofre, Miguel Vieira, Katty Xiomara, Vicri, entre otros creadores.

Gucci cumple 90 años

La prestigiosa firma de moda está encantada de presentar la Colección 1921, una exclusiva serie de prendas y accesorios para hombre y mujer concebida para celebrar el 90 aniversario de la Casa en 2011. La línea llevará una nueva rúbrica, G. GUCCI Firenze 1921, con un sello en el interior de los accesorios, en las hebillas de los cinturones y en las chapas de metal de los bolsos de viaje. La colección estará disponible, a partir del mes de junio en tiendas Gucci de todo el mundo y en su página web. "A lo largo de este año estamos celebrando el aniversario de Gucci de diferentes formas, y con esta colección especial conmemorativa he querido rendir homenaje a los iconos, la artesanía y los materiales de lujo por los que la Casa ha sido reconocida desde que Guccio Gucci la fundó en 1921", explicó la Directora Creativa Frida Giannini. "Cada artículo de la colección cuenta una historia, representa un capítulo dentro de la rica historia narrativa de la Casa". La colección llevará una nueva rúbrica, G. GUCCI Firenze 1921, con un sello en el interior de los accesorios, en las hebillas de los cinturones y en las chapas de metal de los bolsos de viaje. Entre las características especiales, están las ediciones de los bolsos New Bamboo, New Jackie y Chain, producidas en piel de becerro y cocodrilo, en marrón oscuro, rosa, caqui, cereza y verde botella. También dos maletas masculinas de inspiración vintage con el histórico patrón del Diamante en relieve. Encontramos sutiles referencias a varios motivos como el famoso emblema en los cierres de cremallera y los detalles de borlas y bambú en monederos, a la vez que el verde Gucci original rescatado de los archivos se utiliza en el interior de mocasines para hombre y mujer. Se hace un reconocimiento a las raíces ecuestres a través de las botas de montar y el clásico mocasín con el horsebit, en piel de becerro o cocodrilo en tonos ahumados. Tal y como cabría esperar, el cuero es el protagonista a lo largo de toda la colección, incluso en los relojes. La napa recubre el cuadrante completo del reloj 1921 para mujer y el patrón Diamante en relieve sobre cuero caracteriza la pulsera de la versión deluxe del G Coupé para hombre. Del mismo material también la edición limitada de gafas de sol con placa metálica en oro de 18 kilates. Por otro lado, un brazalete de oro y plata ofrece una nueva versión del brazalete Horsebit. Las bridas colgantes para formar G's sueltas, el emblema con su escudo histórico, las secuencias cromáticas, un pergamino que evoca el efecto de una etiqueta, todo ello estampado en un carré. El nuevo diseño cubre camisas estampadas en mezcla de algodón y seda y también el forro de un abrigo cruzado y de una chaqueta en ante y cachemir. El corte sastre y el meticuloso trabajo manual consiguen una colección preciosa.

Lady GaGa redactará en la revista V Magazine

Lady Gaga ha anunciado hoy a través de su cuenta oficial de Twitter que añade una faceta más a su polifacético perfil, al convertirse en columnista de la revista estadounidense "V Magazine". "V Magazine" ha confirmado la colaboración con la artista norteamericana en su página web, donde detalla que Lady Gaga contribuirá ya en el próximo número, el V71, con su opinión sobre todo lo relacionado con su particular visión de la moda. Fiel a su estilo personal, la cantante ha pedido que cada columna vaya ilustrada con una obra que la tenga a ella como motivo y que será elegida a través de un concurso, en el que pueden participar los lectores de la publicación con sus contribuciones. La intérprete de éxitos como "Alejandro" y "Bad Romance", para quien la moda es una gran fuente de inspiración, cuenta con su propio equipo de producción llamado "Haus of Gaga", responsable de la mayoría de los componentes de sus diversos "looks", como peinado y vestuario. Lady Gaga se encuentra de momento en plena gira de conciertos de su "Monster Ball Tour 2011" y promociona el lanzamiento en mayo de su nuevo disco, "Born this way", que con su primer single, del mismo nombre, ha alcanzado el número 1 de ventas en al menos 14 países.

María Lafuente

Han pasado diez años desde que la Pasarela de la Moda de Castilla y León la «descubrió» para el mundo premiándola como la mejor diseñadora novel de la región. Hoy María Lafuente es una apuesta segura por las creaciones que aúnan vanguardia y riesgo, sin olvidar el aspecto comercial de una moda que la leonesa no concibe si no es ponible. Pero además tiene otros objetivos creativos ajenos a la confección, como son determinadas marcas de alimentos y ceramidas de soja. Su experiencia en estos diez años sirvió ayer de ejemplo para los estudiantes de la Escuela de Arte y Superior de Diseño, que tuvieron a la diseñadora como primera ponente de las VI Jornadas IntroMODA. Lafuente habló de la creatividad, la inspiración y el proceso que tiene que seguir hasta llegar a la colección. Nieta de un sastre al que no llegó a conocer, recuerda haber hecho sus pinitos en la moda desde que tiene uso de razón. Inquieta por naturaleza, siempre se interesó por todo lo que tuviera que ver con el dibujo y el diseño aunque se decantó por la moda cuando se dio cuenta en la adolescencia que no encontraba la ropa que a ella le gustaría ponerse. Luego los estudios en Madrid y París le confirmaron que ese era su destino. Con desfiles en Cibeles, Uruguay, Kuala Lumpur, Moscú, Miami, Sao Paulo, Tokio, Londres o París, y creaciones para los uniformes de los paradores nacionales, Fitur, Expo Zaragoza o Caja España, María Lafuente ha conseguido asociar su nombre al de la moda creativa, artística y, desde hace unos años, sostenible. Con los pies en la tierra, Lafuente apuesta por conjugar su identidad y patronaje con el lado comercial de la moda: «Aunque seas artista, necesitas que lo que haces se venda. Realmente tienes que conjugar al ángel y al demonio, y nunca sé cuándo tengo a uno u a otro. Pero lo que prima es que sean unos diseños que puedas llevar. De hecho necesito probarme todas las piezas y sentirlas mías, porque forman parte de mi personalidad. Si yo no me sintiera bien con esa prenda, no sería coherente con mi trabajo. Y me tiene que sentar bien. Deben funcionar las dos cosas: sentir y sentar bien», asegura la creadora. Con un equipo de cinco personas, María Lafuente exporta sus diseños al extranjero y vende en España por internet. Además de en la nueva plataforma www.net-trendy.com, la leonesa abrirá dentro de un par de meses su propia tienda on-line. Los precios de sus diseños varían, evidentemente, según los materiales y la confección, pero podemos establecer un baremo entre los diseños básicos de camisetas a partir de 39 euros a vestidos largos que sobrepasan los mil. Tejidos ecológicos En la última edición de la Pasarela de la Moda presentó una colección realizada con un tejido a base de botellas recicladas y redes de pescar desechables. Y aunque todavía no sabe por dónde irá la próxima colección, tiene claro que su trabajo es seguir buscando una moda sostenible. «Estamos en una sociedad que debe caminar hacia lo ecológico, cada uno en su contenido y su apartado. La creatividad no es solo la magia y la puesta en escena, sino que tenemos que devolver algo de lo que recibimos. Y que lo que hagamos cada uno en nuestra profesión sea mejor para todos y para nuestro entorno». Otros campos Y mientras sigue investigando tejidos y materiales continúa ampliando su espectro de diseño. Lafuente no se limita a crear prendas de ropa, sino que también quiere comercializar el calzado o las medias, por ejemplo. Con los pantys ha empezado a hacerlo a través de una empresa italiana y con los zapatos le gustaría hacerlo en breve, sobre todo porque son unas piezas muy vinculadas a la marca ‘María Lafuente’. «Estoy siempre dispuesta. Además el objetivo de los creativos es llevar nuestros diseños a cuantos más sitios mejor. Por un lado tienes que mantener tu estructura, pero si hay gente que se quiere vincular a tu trabajo para darlo a conocer, evidentemente estoy abierta». Además de la moda, la creadora leonesa tiene otros proyectos artísticos en mente, como por ejemplo, la línea de productos delicatessen de la que es imagen, entre ellos un chocolate, y también tiene previsto sacar una línea de ceramidas de soja para la piel. Si hablamos de su futuro, los sueños de María Lafuente pasarían por poder abrir su propia tienda en ciudades como Nueva York, París o Sanghai, tres de los mercados que considera más interesantes. Pero eso llegará «cuando tenga que llegar». De momento su trayectoria ayudó ayer a quienes tienen como objetivo dedicarse a la moda. En los Estudios Superiores de Diseño de Burgos, en la especialidad de Diseño de Moda, están matriculados 64 estudiantes (23 de primer curso, 18 de segundo, 21 de tercero y dos estudiantes que realizan el proyecto de fin de carrera). La plantilla docente de la Escuela de Arte es de 23 profesores. Castilla y León es, junto a Cataluña, la comunidad con más enseñanzas artísticas.

Godelieve Van Der Brandt en Getxo Moda 2011

La top model Godelieve Van Der Brandt, considerada como la sucesora de Naomí Campbell, desfilará en la XVI edición de Getxo Moda, la cita de referencia del sector en Euskadi, que se celebrará los días 6 y 7 de abril en el Palacio San Joseren. El desfile, que se volcará con las empresas del municipio e incorporará una pasarela centrada en peluquería y maquillaje, homenajeará al diseñador vasco Fernando Lemoniez y al estilista Moncho Moreno. El certamen se podrá seguir también a través de internet (www.tveuskadi.net) y en una pantalla instalada en la plaza de la Estación de Areeta. Getxo Moda, el evento dedicado a la moda más importante del norte del estado, vivirá su 26ª edición los días 6 y 7 de abril, por tercera vez consecutiva en el Palacio San Joseren, y recuperará su mes tradicional de celebración. Organizado por Getxo Empresarial y Comercial (GEYC), con el apoyo del Ayuntamiento de Getxo, la Diputación y Gobierno vasco, el certamen, que vivió sus bodas de plata en 2010, ha visto aumentado su presupuesto hasta los 200.000 euros, lo que redundará en su proyección internacional y la inclusión de diversas novedades. El certamen refuerza compromiso con la promoción de las auténticas protagonistas del evento, que son las empresas del municipio participantes vinculadas a los sectores de la moda y complementos, a las que esta edición se unen las pertenecientes al sector de la imagen y belleza. El Palacio San Joseren volverá a ser la espectacular sede del certamen, que contará con una pasarela de 80 metros de longitud distribuida en sus dos plantas y escalinata central. Por ella desfilarán modelos internacionales como Godelieve Van Der Brandt, reclamo habitual de las pasarelas de Milán, París, Nueva York o Londres, y considerada por muchos, debido a su 1,80 de altura, su piel mulata y sus largas piernas, como la sucesora de Naomí Campbell. Los desfiles se iniciarán el día 6 con una novedosa pasarela dedicada en exclusiva a a las propuestas de peluquería y maquillaje. Tras ella, se rendirá homenaje a uno de los estilistas estatales más internacionales, Moncho Moreno, con un cuarto de siglo de experiencia en revistas de moda y trabajo con los diseñadores más importantes del mundo. Tras él desfilarán las propuestas de los diseñadores vascos consagrados, entre ellos Alicia Rueda, Ian Mosh y Jota mas Ge. Este año se rendirá homenaje al diseñador vasco Fernando Lemoniez, que mostrará su coleccion de la reciente edición de la pasarela Cibeles. El jueves 7 será el turno de los nuevos talentos del mundo del diseño. Entrarán a escena, entonces, los finalistas del concurso de Nuevos Diseñadores. Después, los comercios de moda y complementos de Getxo clausurarán la cita con su oferta actual antes de la entrega del premio de la Beca Getxo Galanta al triunfador del certamen de Nuevos Diseñadores, que recibirá un plan de formación de mano de la diseñadora Mercedes de Miguel. El alcalde de Getxo, Imanol Landa, indicó que el certamen "traslada la mejor imagen" de la localidad.

Círculo de la Moda de Bogotá 2011

En este año, el Círculo de la Moda de Bogotá llega a su décima versión como un evento destacado en Colombia, especializado en los diseñadores, generador de tendencias en y promotor de Bogotá como capital del diseño. Se realizará los próximos 13, 14, 15 y 16 de abril en Corferias y el Hotel JW Marriott fue la sede en donde se realizó el lanzamiento oficial del evento, que contó con la asistencia de funcionarios de primera línea de la Embajada de España y otras personalidades de la sociedad colombiana. Durante el lanzamiento, se realizó una muestra de la colección Otoño - Invierno 2011-2012. que exhibirán los diseñadores Adolfo Domínguez, invitado internacional, proveniente de España; Pepa Pombo, Julieta Suárez, Sandra Cabrales, María Luisa Ortiz, Lina Cantillo y Bettina Spitz. Para su próxima edición, el Circulo de la Moda de Bogotá abre un espacio único en Colombia para los más destacados diseñadores nacionales. En él, los creadores tendrán exclusividad en sus pasarelas, en la comunicación, en el posicionamiento de sus marcas, en el público asistente y en la prensa invitada. Las dos últimas versiones del Círculo de la Moda de Bogotá se realizaron en febrero, sin embargo, para este año, los organizadores decidieron trasladar su fecha con el fin de fortalecer y velar por el desarrollo de una estrategia comercial que favorezca a los grandes diseñadores colombianos. Ibagué pone lo suyo Por otra parte, la Feria Ibagué Maquila y Moda 2011, que se realizará del 24 al 26 de agosto del presente año, es uno de los proyectos bandera dentro de las iniciativas de mercado del clúster, que está prevista dentro del plan de acción estratégico 2011 concebido para el Tolima, junto a la rueda de negocios de ropa profesional en Bogotá, la participación en ColombiaModa 2011, la escuela de entrenamiento de operarios y el proyecto del Centro de Diseño y Moda, entre otras iniciativas. El proyecto de producción de prendas de vestir a base de algodón orgánico, cultivado en el departamento del Tolima, es una apuesta futura de transformación de la cadena productiva que hace parte del componente de innovación del clúster. Los empresarios de la cadena productiva, los representantes de las instituciones de apoyo y aliados estratégicos, como el Sena, Comfenalco, Andi, Acopi, Centro de productividad del Tolima, Universidad de Ibagué, Asojuntas, Comuna Ocho, entre otros, estarán presentes para conocer los alcances del plan estratégico para el departamento. Alianza público-privada en el Tolima El Clúster Textil Confección del Tolima es una red de cooperación virtual que articula los proyectos e iniciativas para el fortalecimiento y desarrollo de la cadena productiva del sector. Desde que fue creada, en una mesa sectorial de la Cámara de Comercio de Ibagué, en dos años de trabajo ha logrado construir una importante alianza público-privada entre los empresarios de la cadena y los estamentos gubernamentales como la Gobernación del Tolima y la Alcaldía de Ibagué, interactuando además con los gremios económicos y las instituciones de formación y capacitación del departamento.